(标题)他们在威尼斯


两年一次的威尼斯双年展对中国当代艺术来说,已经是一个逐渐熟悉的平台。《罗博报告》邀请了3位中国当代艺术家,聊聊他们在威尼斯的“动作”。


(小标题)钟飙,幻真的宇宙


钟飙6年磨一剑,受意大利知名当代艺术项目“威尼斯计划”(Venice Projects)之邀,在威尼斯双年展期间此起彼伏的展览洪流中,隆重推出融合绘画、装置、影像、音乐、交互设计等元素的大型综合艺术项目“幻真的宇宙——2013威尼斯钟飙艺术现场”, 531日至1027日,意大利威尼斯圣玛利亚教堂将迎来这场艺术盛宴。


问:“幻真的宇宙”这个计划是如何开始的?

钟飙:去年10月谈起,受威尼斯市政府的“威尼斯计划”邀请,11月底去威尼斯看了场地,觉得太美了,位置也好,就定下来了。 “威尼斯计划”是将威尼斯传统和国际当代艺术接轨的正式官方项目,该计划的一部分由贝伦戈当代玻璃艺术中心(Berengo Center for Contemporary Art and Glass)创办,是独立的学术性当代艺术项目。


问:“幻真的宇宙”具体的展览计划是什么?

钟飙:国家利益的冲突、社会的动荡、情感的纠结……我们如何面对眼前的种种现实问题呢?只有把眼光投向最远处,才有更多机会超越眼前的现实,最远处就是宇宙,宇宙给我们的除了能量,更重要的是关于无限潜在关系的启示。整个展览理念分为现实世界和能量世界、时间与空间以及自我与宇宙三个部分。能量世界永不停息的运动变化,通过时间和空间的出口不断地塑造现实世界,而这一切,经由与古老教堂融为一体的当代艺术现场,来实现理念与感官的融合,并提供出一种浸泡式体验,探询自我和宇宙的关系。寄望人类不断发现现实深处的秘密,超越人自身的种种局限性,与自然融为一体,与宇宙融为一体。


问:理念又是如何在空间中呈现的?

钟飙:这个长方形的教堂分为三个部分,第一部分是序厅,两边是3.5米高9米长的巨幅素描,作品中无数空画框的背后各种形象交错混杂,就像我们脑子里闪现的念头,没有逻辑地流变着潜伏的可能性,这些还未实现的可能性代表未来。12米高的序厅顶部,59张圣像画作为既成的事实,代表过去。中厅南墙是巨幅绘画《光年》,能量之光和游离的生命是现代科技观测的宇宙与艺术想象的结合,同两侧精美神龛里的宗教故事老油画形成古今对话,地面的影像“海市蜃楼”传达人类在宇宙中永不消逝的电波。主厅的天顶播放藏区香格里拉的天空影像,如同教堂的天顶被打开,连接着香格里拉的天空,香格里拉的原义是心中的日月,正是一种自我与宇宙的关系,藏区昭示了离天最近的海拔高度。81张画或从天而降、或席卷而上,瞬间的定格仿佛时间停止了。这既是宇宙洒下的传单,又是神性的召唤。高处的作品混沌抽象,越接近地面的作品越清晰成型。而正中的神台上,鎏金天球仪述说着来自古代的宇宙观。往更深处,是教堂原有的油画“耶稣诞生”,静静地看着眼前这从未发生过一切——神圣的仪式感被注入新的视觉力量,这是威尼斯政府第一次将该教堂释出作为双年展舞台。


问:这个计划听起来只有在威尼斯的这个教堂才会生效。

钟飙:其实作品和空间,就像恋人,如果了解对方的习性,就好相处了。作品和空间都是有生命的,找到它们的相处之道,就能相互激活,照亮彼此的生命。展览是先有了圣玛利亚教堂的空间,然后不断调整磨合方案,去寻找与之相融的形态来显形潜在的意义系统。这个世界始终有一个运行不灭变化着的意义系统,与有形世界的形状相连,艺术语言是意义系统的出口。意义系统就像电,看不见形状,而艺术品就是电器,电源插头和电线就是艺术语言,我们通过电源线和插头(艺术语言)接通潜伏的电网取到电(意义系统),使得电器(艺术品)自身的功能得以发挥。



                                                     2013/5/26

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